『ef a tale of memories』を見ますたよ！！！efは、Euphoric Fieldの略、つまり至福のフィールド（地）、ユーフォリアは、英語のeuphoriaであり、ギリシャ語が語源です。「幸運を運ぶもの」ですね。euは、福、phorosは、運ばれる、つまり英語のcarried awayの表現と類似するでしょうか？ちなみにphosphorosは「光を運ぶもの」つまりラテン語でlucifer（ルシファー）ですね。ちなみに「写真」を意味するphotograpyのphotoは、phosが変化したものです。

いや〜、これは切ない。とても切ない。私は、あの記憶障害の女の子が自殺してしまうのではないか、そう、カミーユ・ビダンのように最後は悲劇で終わってしまうのではないかと、とてもブルブル震えていました。そうですよ、人というのは、記憶ですべて成り立っているんですよね。レナードの朝のように、１２歳からたった１３時間なんて、あまりにも残酷だ！それにその事故で片目まで失ってしまっている、オーディンやオシリスのように。どうしてそんなことをするために産まれてきたんだろう。ただ苦しむために毎日同じことを繰りかえすだなんて。シジフォスの受けた罰のようだ。どうして世の中は苦しみばかりなんだ。仏教は輪廻や前世の業で説明するが、そんなのでは納得できるか！

しかーし！やはり、これは希望のアニメでした。信じる者は救われる、まさにキリスト教の根源とも言える哲学、信じる者には、最後には奇跡が起こるのです。私も、このアニメがもし悲劇に終わっていたならば、ペルーには絶望とともに飛んでいたことでしょう。そこで朽ち果てていたかもしれません。しかし、希望、それを私は見た！

実は、このアニメは私が見つけたのではなく、尊師の強い勧めによるものでした。その時の尊師の目はマジでした。いつものみんなに好かれる気さくさでジョークを言って人を楽しませるひょうきんで愉快な尊師ならば、
「ヘルメスさん、このアニメはいかかですか」
と柔らかな表情で勧めてくれるのですが、この時ばかりは、おどろおどろしい武士のような殺気がこもっており、とても
「いやー、次の機会に見ますよ」
と答えられる雰囲気ではなかったですね。尊師の表情は笑っているのですが、目は笑ってない。
「ヘルメスよ、このアニメは、なにがなんでも絶対に見るべきだ！」
と眼光から伝わってきました。なにかの役を演じている時の真剣さを感じました。正直言って、ちょっと怖かったです。よほど、このアニメを私に見てもらいたかったのでしょうね。だから、私の師の真剣さを真意に受け止めなければならないと思いました。

ストーリーは、すごかった、あれだけ心理的に入り組んだストーリーをアニメでやってしまうとは！これほどのシンボリズムを駆使したアニメはウテナ以来か！？映像がきれい、さらにアングルが斬新、そして町並みが南ドイツの町だ、南ドイツに行ったことがある私が言うんだ！そして、なんといっても、主題歌が良い！『Euphoric field』の英語版と日本語版、私は、もう英語版の楽曲に惚れてしまいましたよ！まるで、諸行無常のエヴァネッセンスのようなサウンド！そして、主人公の女の子が歌う『空の夢』も激動の感動をもたらしました。これはロックでもジャズでもないし、普通のアニソンでもない、とても深く趣があって、さらに歌詞がもう「stream of consciousness」を彷彿させるような、そのふわっとした歌い方にその歌詞、そして不安定な地に脚がつかないようなメロディー、そしてあの転調、ああ、ピアノとストリングスとエレキピアノ、そしてエレクトロニックスサウンド、あああああ、すばらしい！いと、美しき！！！駄目だ、もう良すぎて、それに三次元と違ってやはりアニメの女の子はとても積極的、それこそフェミニズムの勝利を体現していると言えまーす！ああ、あの子に会いたい、新藤千尋に直接会いたい！日本からの逃亡、渡米、そして南米への飛行、そんなのを超越してしまうようなぁあああああははああががっがぎぎっぐぐぅうううぅぁああああ（頭を抱えてモニターの前に倒れ込む）。

では、早速、『空の夢』の歌詞を抜粋しようではないか。

夢 見てた ひとり

空 見上げ いつか
なくした痛みを 思い出すの

白い羽に風をうけ
揺れる記憶に鍵をかけ

届け 果てまで
どうか 彼方へ
笑顔 あなたに 戻る明日へ

夢 消えて ひとり
聞こえた言葉が 時をつなぐ

赤い雨に導かれ
旅の続きを描くため

白い羽に風をうけ
遠い記憶の壁をこえ

届け 果てまで
どうか 彼方へ
手と手 かさねて 進む明日へ

ずっと ふたりで

私の人生、恋なき人生、今まで人を愛したことがない、愛されないのならどうやって愛することができようか？私は愛など信じてこなかった。とくに恋愛など、性欲のエクステンションとしか思えなかった。ただの幻影、まやかしとしか思えなかったのだ。片思いは苦しい、苦し過ぎる、というか死にたくなる、本当に、報われない恋など。だから、恋なんてしたくない、セックスで充分なのだ。恋は萌えで代替となる、しかし皮膚感覚を伴う恋、それはやはり三次元でないと駄目なんだ。だけど、私は恋にそんなに関心はない。肉体だ。肉体の快楽が最優先だ！しかし、セックスはキリスト教に支配されている世の中では、愛のなかでしか許されない。どいつもこいつも恋はセックスへの特権のごとくファックしやがって！だからこのアニメに対して切れた！そんな不条理な社会は破壊したい。革命を起こして、セックスと愛の分離をしようと思っている。それが、私の人生の最高目標であり、そうなれば私は幸福を手に入れられると信じている。その信条たるマニフェストは、私が１６歳の若さを取り戻すまで、変わらないであろう。それが、私の夢であり、私は、空高く舞うのです。そして南に飛ぶのです！しかし、このアニメは、恋愛によって奇跡が起きるということを証明した。恋愛で人が幸せになることを目の当たりにしたのです！！

それは昔ナザレのイエスというたった一人の人物が愛を説いたという、その愛の力が山をも動かすということなのでしょうか？

私もこの歌詞にあるように、旅の続きを描こうではないか。ペルーに行くのは、そのためなんだ！ああ、この楽曲をペルーに行っても聴きたい、いや、ペルーという大地にこそ合っているような曲ではないかとさえ私は思うんですが、やはり元同僚のペルーの子は、iPodを治安が悪いペルーに持っていくのは、とても賢明とは思えないという意見でした。だったら、ペルーに行く直前までに、徹底的に聴いておくことにします！ペルーこそが、私のEuphoric Field であらんことを！！

いや、でも、なんだかんだ言って、このアニメを紹介してくださった尊師に最上の合掌！

上の図は、左からチョ・スンヒ、江頭２：５０、そして塔矢アキラです。クリックすると、拡大できます。

塔矢アキラ、彼は『ヒカルの碁』では、もっともかっこいい男とされています。彼のトレードマークはなんといってもおかっぱ。いや、私は、はじめ、アキラは、女の子だと思ったんですよ。たぶん小学校もエリートの私立で、だから学欄も着ていましたし。『少女革命ウテナ』のウテナも学欄を着ていましたから、だから、アキラも「ボクッ子」だと思ったんですよ！それに声優さんは小林沙苗ですし、彼女は『いちご１００％』のセクシーキャラの北大路さつきちゃんの声でしたから、だから女の子だと思ったんですよ。

でも、なんと男だった！『焼きたて！！ジャぱん』の冠茂のときのように騙されたわけです。そう、アキラが１６歳になったときには、美少年でしたからね、男だとわかりましたが、小さいときは、女の子かと思ってました。でも、どうしてずっとおかっぱ頭なのか、理解できません。おかっぱは、お笑いキャラの定番だと思っていたのですが、いやー、ほんと虚をつくような意外性でしたね。おかっぱもあんなかっこよく見えるものなんですね！！でも、あれは、よほどの美少年でないかぎり、フィットしないと思いますが。私が、おかっぱにすると、江頭２：５０がおかっぱにするようなものですから（涙）。

そういやぁ、おかっぱは、『千と千尋の神隠し』でも、ハクがいましたね。特別な才能がある人は、ああいう髪型になるのでしょうか？まるで楠田枝里子のような…。スフィンクス？でも『千と千尋』は、宮崎アニメでは、珍しくつまらない部類に入りますね、声優も素人がやっているとしか思えないし。ナウシカやラピュタなどの超大作に比べたら、駄作でしょうね。まあ、弘法も筆の誤りと言いますから、天才宮崎も誤ることがあるんでしょう。

アキラのファンのサイトがあります。結構、面白いです。１０８の質問というのが、仏教の１０８の煩悩にかけているのが、いいですね（笑）。萌えって、煩悩なのでしょうか？彼のおかっぱ断髪のサイトもあります。また、アキラをテーマにした書き下ろしネット小説もあります。とても面白いです。英語のネットでも、アキラ絶賛サイトがあります。やっぱり髪型と髪質を絶賛するものが多いですね。あと、碁に対する情熱とか、礼儀正しさ、もちろん美少年ということも。また、ニコニコ動画で、アキラのキャラソンがアップされていて、そこのコメントがとても面白いです。女性ばかりのコメントも楽しいですね。「かわいい」「かっこいい」「おかっぱ萌え〜」「彼氏にしたい」「子供にしたい」「息子にしたい」「子供ができたら絶対おかっぱにする」「ヒカルに恋している」とか、かならずどこかにBL（やおい）的な妄想をしているようなコメントが投稿されています。きっと腐女子たちが、ハアハアと息を切らせて、鼻血を出しているのでしょうね。なんでそこまでBLが好きなのか？もはやBLは、女性向けのポルノなんでしょうか？

でも、まさかおかっぱがここまで女性の称賛を浴びるとは。だったら、おかっぱにすれば、モテモテになるはず。塔矢アキラを見て御覧なさい。ならば、私もおかっぱのカツラをかぶって、南米に行こうかなぁ…。こんなふうに…。

でががががががぁぁぁあああ！！！劇場版アニメの『Air』を見たぞー。これは、すばらしかった！！

普通、劇場版というのは、本編のアニメに比べたら劣ると言われています。『天空のエスカフローネ』も、劇場版は駄作というレッテルを貼られました。しかし、『Air』は、ごっぺよかったです！そうそう、私も、からすの「空（そら）」に導かれて、天空を飛びたいですね。そして、南に飛ぶんです。そう、南米に、そのからすなら、もしくは翼人ならば、ナスカの地上絵も見られますね。楠田枝里子も、彼女のサイトを見ると、ナスカの地上絵の保護運動家だそうですからね。彼女に感謝しなければ！

南米に飛ぶ、ピンクフロイドの『Dogs』の歌詞のように、
「in the end you'll pack up and fly down south」
というように、荷造りして南に飛ぶんですよ。まさに翼人の気分になれるわけです。しかし、ネオリベラルという呪縛に縛られているのは、翼人に対する仏教僧の呪術と同じでしょうね。そして北米ネオリベラル資本主義社会の一望監視システムの牢獄から逃れようとすると、翼人が矢の雨を浴びたように、銃弾の雨を浴びるかもしれない。だが、それでも翼人は千年かかって最終的にその呪縛を解き、解脱しました。私もNAFTAから解放されたいのです。オバマは、大統領になったらNAFTAを見直すと言っていましたが、彼が大統領になるかどうかはわかりません。とにかく、その答えは今年の１１月に出ます。マッケインになったら、もう絶望ですね。アメリカにいる必要はないでしょう。２０１２年に向けて、世界は破滅してしまうでしょう。南米、超古代文明があったとされる南米に行って、その古の叡智を授かるしかないような気がします。

『焼きたて!! ジャぱん』を見終わりました。２月５日のスーパーチュースデーが終わってから、やっとアニメに頭を切り替えることが出来ました。それまでは、選挙のことに集中し、アニメは見ていませんでした。三次元に没頭していたのです。しかし、結果的に私に投票した候補は、世間ではまったく知名度がありませんでしたし、代表団員の一つすら獲得できませんでした。それは、少し絶望に近かったです。オバマは確かに今よりは良くなる、希望がある候補であることは、確かですが、やはり本当に根本から良くするためには、クシニッチの政策が一番いいと思いました。しかし、彼は、スーパーチュースデー前に、選挙を辞退してしまったのです。だから、残された候補でもっともクシニッチに近いといえば、グラヴェルしかいませんでした。だから、はっきり言って、あの選挙で吹っ切れました。

よって、『焼きたて!! ジャぱん』を見たのです。これは、『ミスター味っ子』の流れを組むアニメで、料理アニメジャンルで、ハチャメチャなコメディーでとても面白かったです。キング牧師も登場しましたし、ブラッド・ピッド、そして小泉純一郎まで登場し、田中角栄までも登場しました。しかし主人公の東和馬は、どうして田中眞紀子のような日本語を話すのだろうと思っていましたが、東は新潟出身なので、だから田中角栄のような日本語をしゃべっていたんですね。というか、新潟弁ですけど。また、東と河内の新潟人と大阪人の田舎者コンビもおもしろかったです。二人とも方言で大ボケをかますところなど最高です！

しかし、梓川月乃は本当にかわいい。やさしいし、癒し系で、なんてたって髪の毛がいいね、栗色で、しかもエメラルドグリーンの眼で。各エピソードで見せるそのファッション、あああああああ、駄目だ、あんな子が本当にこの世に存在したら、私はもう昇天してしまうでしょうね。それに、泣く東を後ろからいたわるように抱きついた２０話の４分目のシーン、私は、
「こんな女の子が日本にいたなら、アメリカに渡ることはなかったんだー！」
と叫んでしまいました。また、彼女の水着姿には、鼻血が炸裂してしまった。とくにこの６５話の１分１６秒のシーンに、飛び散った血がモニターを真っ赤に染めてしまったのです。しかも声優が美女の大塚ちひろですし、声も非常にかわいくて萌えちゃいました！！！しかも、月乃ちゃん、意外とムッツリだったりして？？？この１５話の５分３０秒の黒柳審査員のリアクションに、目を覆っていましたが指の隙間からちゃっかり覗いていたという！！はーはははぁはぁはぁあああああ！！！！

前文

バレンタイン・デーの屈辱。それは、私の心を粉々に打ち砕きました。そこで、私は、マニフェストを書くことを決意しました。どうしたら今の不幸から抜け出し、幸福になれるか、という基本問題を綴ることにしたのです。それが、私の人生の基本網領となるからです。そして、それが、私の幸福を手にする運動となるのです。アメリカ合衆国の独立宣言には、人には幸福を追求する権利があると記されているのですから。


虹コン・マニフェスト

私は、二次元しかありません。虹コンは、「二次元コンプレックス」の略です。私は二次元での恋愛感情を真如と受け止め、三次元、つまりこの浮き世、現実の世界では、恋愛感情を起こすことが出来ない、というか、起こす前に女性に相手にされていません。私が二次元、まあ、二次元と言っても、私の場合は、小説や実写映画や漫画やオペラやミュージカルではなく、アニメなのです。アニメの女性キャラに法悦を求めるんです。

思えば、私の苦しみは、思春期から始まりました。女性への性的興味が沸いてきた時に、女性が一気に遠い存在となってしまったのです。そして、マッチョ社会が横行する日本で、男たちによって、女たちから隔離され、私は男として矯正されましたが、私はそれに抵抗したため、イジメに遭い、学業に無関心となり、引きこもりとなりました。しかし、私が求めていたものは、競争社会での戦士としての男らしさではなく、私が求めていた唯一のもの、それは女性の優しさでした。そして高校では、女性との距離はさらに離れてしまいました。キルケゴールは
「永遠に神に近づけない」
として絶望し、サルトルは
「永遠に他者に近づけない」
とし、私は、
「女の子に近づけないこと」
で絶望しました。それは、ネオリベラル資本主義を動力として消費主義社会に動員されて、彼女らは、高校生でありながら、すでに資本主義女となってしまったからです。アムロが彼女らのモデルとなり、ポケベル、ミニスカ、ルーズソックスにブランドバッグ、そして援助交際、しかも金持ちとだけ、ルックスではジャニーズのような、そう、あの時はキムタクが最もハンサムと言われていたときでした。そして、そのような男を崇拝していた彼女らは、私たちを
「キモオタ、近寄るな、飯がまずくなる、チョベリバ」
と言って、迫害したのです。ジャニーズを頂点とする恋愛ナチズムの世界、そして恋愛ナチによる容赦ない迫害。なので、私は、青春を経験できませんでした。よって、この絶望の土地を去り、渡米を決意したのです。それが、私の失学園でした。学園生活は、アニメのように青春を謳歌して、人生でもっとも幸せで楽しいものであるはずです。しかし、私はそれを経験できなかった、謳歌できなかった後悔。だから、アメリカという「自由の国」で、失われた自由学園の生活を取り戻そうとしたのです。つまり、自分の青春をリセットできる唯一の希望がアメリカに渡ることだったのです！

しかし、アメリカはいわば人種社会、そして男尊女卑社会、まあ日本ほどではありませんが…、２１世紀になって、やっとオバマとヒラリーが勝負できるような時代になったばっかりなのですから、アメリカは、日本を抜かせば、先進国の間では、かなり遅れているでしょうね。東洋人に対するステレオタイプが未だに横行し、とくに東洋人男性に対しては、セックスの対象になってしません。ハリウッド映画を観ても、東洋人は、医者か弁護士のような知的な役か、エグゾチックな犯罪集団のメンバーの役か、それぐらいしかありません。シリアスなロマンス映画の主人公には抜擢されないのです。それが、ハリウッドの人種主義なのです。つまり銀幕では、人種社会がまだ根強く残っているのです。ハリウッド映画関係者は、
「ハリウッドの俳優は国際的だ、いろいろな国の出身者の寄せ集めで多文化的だ」
と主張しますが、たとえそうであっても、人種はもっぱら白人ではありませんか？文化は違っても人種は白人です。ヨーロッパ系なのです。ヨーロッパ系の人がアメリカ人並みの英語力と演技力があれば、チャンスが回ってきます。しかし、アジア系だと、ステレオタイプに適している役しかなく、たとえアジア系アメリカ人であっても、わざと外国語訛りの英語を話すように監督の支持を受けるのです。そのハリウッド映画、いわゆるメジャーストゥーディオのイメージ作りによって、アジア系の男は、他の人種に比べて異人種間セックスから遠のいてしまうのです。そして、そのために苦しみ抜いたチョ・スンヒのヴァージニア工科大学乱射事件の悲劇は、その人種主義の最悪の結果でした。ヴェルテルよりも苦悩したと思いますよ。だから、私はハリウッドに、東洋人のセクシュアリティーにおける市民権を要求するのです。つまり、人種問題は、ハリウッドという二次元世界から解決しなければならないのです。アニメの二次元は理想ですが、ハリウッドの二次元は理想から程遠い、だから、ハリウッドの改革が必要なのです。二次元という意識と精神の世界である上層構造の改革が、現実という物質世界の下層構造の改革へと導くのです。

アメリカの女性も、フェミニスト的でありながら、彼女らは実際にフェミではなく、パリサイ派的なフェミなのです。女性は、経済力をつけておきながら、未だに若い男と付き合おうとしません。つまり、経済的に自立したにもかかわらず、経済力のない男とはセックスしないのです。なぜなら、年輩主義によって若者は金がなく年寄りが金を持っているからです。だから年齢が若い男とは付き合わない。つまり男の経済力がすべてを決定してしまうのです。それを、また女性は助長します。つまり、女性は社会進出しようがしまいが、セックスする男は変わらないのです。金持ちの男、そして年輩社会では、年がいっているほど金がある、だから女のデートする相手、もしくは結婚する相手は常に年上なのです。オヤジ、クソジジイなのです。男権至上主義で理想とされた男性が、未だにフェミ社会になっても理想なのです。それこそネオリベラル型消費社会の女というものです。今は、格差社会で、貧困に転落する男が増えています。そして、永遠の未成年者となってしまいます。つまり金がないと成人したとはみなされない。よって、女はショータコンでないかぎり、「子供とはセックスできない」として、経済力に乏しい男とはセックスしません。経済力のある男は、そうでない女とセックスするというのに。また経済的援助の可能性だってあるというのに。しかし、金持ちの女性が貧乏な若い男性に援助をしたなど聴いたことがない。『Sex & The City』のサマンサ・ジョーンズぐらいです。そして、女は、デートでは、かならず男が女に支払うものだと期待しているのです。割り勘ではないのです。これでは、経済力のない男は、リングにも上がれません。「眼中にない」と無視されて、冷や飯を食うだけです。

また、いまだに女性は、たとえバリバリのフェミであっても、デートに誘うのは、男性から、つまり、かならず男性がリードするべきだと考えています。日本書紀のイザナギ誘導型を未だに信じて疑わないのです。日本書紀が古代中国の男尊女卑思想によって書かれたのは明らかです。どうして、女性から誘ったら、奇形児が生まれてしまうのでしょう？まったく、理解できません。

それに、もし女性が男性に気があるのなら、好きだったら、気になったら、どうして自分からデートに誘わないのでしょうか？で、向こうが誘ってこなかったら、
「あたしがこんだけサインを出してるのに、どうして誘ってこないのかしら。きっと意気地がないのね。男らしくないわね。なんて弱っちい。駄目ね、あんな男じゃ…」
と勝手に可能性を切り捨ててしまうのです。
「好きだったら、サインを出して待っているんじゃなくて、夕食でも映画でも誘えばいいじゃないか！」
と憤りを感じます。その態度こそ、男性優越主義を蔓延させている原因ではありませんか！だから、女性はもっと積極的になるべきです。よほどのことではないかぎり、女性はストーカーにはならないのですから。私をデートに誘った女は、かつていただろうか！だから、積極的な本当のフェミニスト女性は、残念ながら、現段階では、アニメでしか見当たりません。彼女ら萌えキャラは、積極的に自分のお気に入りの男の子とスキンシップを試み、チャンスがあれば彼の唇を奪おうとします。
「それこそ、私が望んでいるセクシュアリティーの解放だー！」
と絶叫してしまいました。もはや男がリードすることが称賛されなくなった時代、逆に女性がどんどん積極的に攻めていくことが賛美される時代となったはずです。「女は度胸！」の時代になったのです。小泉も、小池百合子を刺客として東京に送り込んだ時に、
「小池さんは、度胸があります」
と絶賛していたではありませんか！

アニメの女性キャラは、性格、容姿、スタイル、超能力、すべてにおいて完璧です。そして声優の日本語は完璧で美しいです。よって、私の思春期、青春期における女子の理想の姿、こうあるべきであった姿が描かれているのです。あんな子たちが日本に実際に存在したならば、渡米することはなかったでしょう。超能力を持っていて、力強くて、たくましくて、度胸があって、積極的で、恋愛をリードして、セクシュアリティーも解放されているのですから。しかも、男を守ってくれる強い女性。

しかし、実際の日本社会は男社会です。女性は、フェミニン（弱い）であることを求められます。だから、積極的な女性はなかなか出て来れない。国会議員、CEOなど、社会でリーダーになっている女性は日本では少なすぎます。年功序列のオヤジ臭い男社会の抑圧のために、ロールモデルになる女性があまりにも少ないために、日本女性の大半は、アニメの女の子よりも劣ってしまうのです。アメリカでさえ、２１世紀にやっとヒラリーが出てきたのですから。日本では、まだ女性の総理候補がいませんし、ましてや天皇が男性限定というのが、いかに日本社会が腐敗しているかということです。つまり、男社会が、キモオタを作り出してしまったのです。実際に先進国で、女性の解放が進んでいる国ほど、キモオタが少ないのですから。そこでは、「フェミニン」という言葉も脱構築されていますし。フランスやスウェーデン、ドイツ、女性が解放されている所はセクシュアリティーも解放されている、しかし先進国で唯一男尊女卑社会である日本では、２０代男性の恋愛未経験者が２０％もあるということではありませんか。セクシュアリティーが抑圧されているのです。だから、日本では、その負け組の男たちのために、萌えキャラが主流のアニメが、流行ってしまうのです。それこそ、宗教は阿片、アニメは阿片なのであり、その男尊女卑を打破しないかぎりアニメは自由選択によってホビーとして楽しむものではなく、ドラッグにすがるものとして消費されてしまうのです。萌えキャラとは、阿片ガールなのです。

しかし、そんな完璧な萌えキャラにも、欠点があります。それは、虹コンの恋愛は、皮膚感覚が伴わないということです。つまり、女性との皮膚感覚が欠如しているのです。そう、キスができない、抱擁ができない、ましてはセックスもできない。エロティシズムの根源である皮膚感覚に置ける恍惚を経験することが出来ないのです。肌と肌が触れ合わないのです。たしか、オーディンも自分の眼と引き換えに智慧を得たと言います。東北のイタコも、盲目がいますし、モンゴルのシャーマンも、体になんらかの障害を持っているといいます。その障害が、またシャーマンの証でもあるのです。オーディンのアイ・パッチがそうであるように。つまり何かを犠牲にしなければ行けないということです。だから、虹コンである私は、皮膚感覚を犠牲にして、アニメでの恋愛の悦びに浸るのです。それは心身ではなく、心だけです。まるで、明恵ですね。

私は醜男です。葦原醜男です。つまりキモメンです。そして虹コン、つまりキモオタなのです。二次元の世界と交信するシャーマンの証として、私はキモメンなのです。つまり皮膚感覚と引き換えに二次元の悦びに興じる証が、キモオタとしてのキモサなのです。ロバート・ジョンソンも、魂を悪魔に売って、ブルースギターの技術を手に入れました。私も、皮膚感覚を売って、アニメの萌えを手に入れたのです。だから、肉体的には、苦しいのです。障害なのです。スキンシップの欠落した世界、それこそ私の現実、そこから逃避するためには、さらにアニメに没頭しなければなりません。よって、私のすべての苦しみは、セクシュアリティーに直結するのです。

しかし、これ以上の犠牲を出したくない、というか犠牲にして何かを手に入れなければ行けないというトレードオフの経済原理による恋は、キモオタでは、やっていけません。労働によって、つまり自由時間の犠牲を払って賃金を稼ぎ、毎日のパンを獲得する、そして余った賃金が多い者だけ、恋をする権利を買えるという。しかし、低所得者では、それすら叶いません。だからこそ、社会の改革が必要なのです。キモオタに残っているものといえば、皮膚感覚を犠牲にした恋、つまり付き合うけど、キスも抱擁もセックスも駄目という条件の恋、いわゆる萌えだけなのです。だが、萌えでは、エロティシズムは謳歌できません。そしてエロティシズムをもっとも謳歌できる時間、そう、余暇（非労働）という青春、余暇＝スコレー＝学園、そして恋こそが青春の最骨頂、しかしネオリベラル資本主義社会に出てしまった今、スコレーは「怠け」として糾弾されます。つまり、スコレーが犠牲となってしまっているのです。失学園の苦しみ、その苦を滅すること、アニメはスコレーの希望を提供してくれます。そして失われた学園生活、いわゆる青春を取り戻すことこそ、革命の原動力なのです。

「この現実を変えたい！」と願うこと、それは革命の意志と力です。アメリカのすべての元凶はネオリベラル資本主義による格差社会です。所得の格差があまりにも大きすぎるために、貧乏人はデートすらできません。ましてやセックスなど手が届きません。だから、アメリカでは、『The 40 Year Old Virgin』という映画がヒットしてしまうのです。また、『童貞・処女は負け組のものだ』というTシャツが売れてしまうのです。そして、そんな貧乏人につけ込んだサブプライム・ローンは格差の是正になるどころか、さらなる地獄を貧困層に押し付ける結果となりました。その格差を縮めるためにも、私は、その格差を是正する政治家に投票するのです。それが、私の目指す変革です。そしてハリウッドをもっと多人種にすることです。それか、ハリウッドをすべて日本のアニメ産業が乗っ取るかですね。それも、変革の一つです。つまりアメリカでもっとも影響のある二次元の世界を変革すれば、三次元も変わるのです。イデア界と政界を二極一対で変革していくのです。つまり、意識改革と政治改革です。また、オバマ候補も、「change!」を連呼しています。皮膚感覚の欠落した世界からエロティシズム溢れるセクシュアリティーの解放された世界への革命、社会変革、チェンジ、そのために私はグラスルーツの運動に加担し、選挙で投票するのです。しかし、それが叶わなければ、革命が成功しなければ、私は逃避するしかありません。モンタナかカナダのどこかで、ひっそりと小屋のなかで、アニメに浸るのです。

よって道は二つに一つなのです。現実を変えるか、現実から逃避するか。つまり二次元の世界を三次元で実現するか、三次元の世界を捨てて二次元に没頭するか。その二つしかないのです。革命か逃避か。

Revolution or runnaway?

そのどちらかなのです。それが虹コン・マニフェストです。

ああ、『少女革命ウテナ』の１６話に、ドナドナが使われていました。『ドナドナ』はジョーン・バエズが歌ったことによって世界的に有名になった曲です。それで、日本にも６０年代のフォークブームのときに、入ってきました。ジョーン・バエズといえば、公民権運動または反戦歌の代表とも言える『We shall overcome』を歌った人です。そして、マーチン・ルーサー・キング牧師もワシントンの行進で歌っていました。その知名度は、ジョン・レノンの『イマジン』に匹敵するほどです。

『ドナドナ』の子牛は、ナチスによって絶滅収容所に強制連行されるユダヤ人を表しているとされています。そして、その収容所のゲートには、「Albeit macht frei」というモットーが書いてあります。「労働は自由をもたらす」という国家資本主義の文句です。私も、「労働は自由をもたらす」というネオリベラリズムの神話の世界のなかで、悶え苦しんでいるのです。ボスに付かなければ食っていけない、つまり企業に従属しなければ、死んでしまうのです。だから、私も子牛なのです。子牛は動物農場でベルをつけられて管理されるのです。あのカウベルを私はつけていなければならないのです。だから、私は、その生き地獄から解放されるために、『We shall overcome』を歌うのです。

『ドナドナ』は、現在ではネオリベラル社会の動物工場に連行されていく子牛を表しています。そのサウダージ、悲しみをバエズは表現しているのです。学園からネオリベラル社会の動物工場へと連行されてしまう子牛、そしてそこで死ぬまで働かされるという無期懲役。子牛は、そこから一生逃れることが出来ません、翼がない限り。よって、私は『ドナドナ』という現実と、現実を変える革命精神である『We shall overcome』をもって、この年を締めたいと思います。

では、ドナドナの歌とその歌詞です。私たちには、翼が必要です。そう、翼人としての翼が。それこそ、『翼をください』の精神です。それか、シムーンです。

「Simoun(シムーン)」オリジナルサウンドトラック I (2006/06/21) TVサントラ、石川智晶 他 商品詳細を見る

私は『シムーン』のテーマ曲を購入しました。いやぁ、実にいいですね、アルゼンチンのタンゴは。さすがは南米です。とても素晴らしいです。とてもセクシーで、奥ゆかしさを感じます。まさに悲しみのサウダージの音楽です。それに合わせて男女が踊るという舞踊曲でもあるのです。もともとは、イタリア移民の貧しい労働者が娼婦を相手に踊ったのが源流とされています。ニーチェも娼婦のためにピアノを演奏していましたが、それに通じるものだと思います。日本の歩き巫女や白拍子もそうですね。娼婦が踊るための音楽、いわば現代でいえばダンスミュージックなのです。そういう音楽が、あのシムーンの世界を表現しているのです。まさに、水心に魚心ありというピッタリのBGMでした。あそこまでアニメと音楽が溶け合った作品はなかったですね。音楽面で、シムーンは壮大なスケールで、たいへん素晴らしいものです。まるで、ワーグナーの楽劇を見ているような気分となりました。もはや、これは単なる百合の領域を越えて、たぶん２０００年代の最高傑作の一つとしてアニメ史に名を残すことになるでしょう。

シムラークルム宮国の祭神は、ラテン語で「時空」を意味するテンプス・スパティウム（Tempus Spatium）です。それが、シムラークルムの神なのです。シムーンという戦闘機（もともとはナスカの地上絵を天空で描くための搭乗機、いわゆる天空絵の筆）は、「実は時空を移動できる箱船」というような暗示で物語は終了します。それこそ、戦争によって荒廃した世界の唯一の希望として描かれます。シムーンの操縦師になれるのは選ばれたシヴュラ（巫女）だけであり、１７歳が年齢制限です。１７歳になると、巫女を退職しなければならず、成人式として性別を選択しなければなりません（この世界では、みんな女として生まれてきます、だから女の子として生まれたかった私にとっては、『シムーン』の世界は桃源郷でもあるのです）。しかし、戦争によって、シヴュラたちは少女兵として狩り出され、１７歳になってもシムーンに乗って戦うことを強要されました。つまり、彼女らの自由意志は剥奪されたのです。そして敗戦を迎え、シムラークルムは滅亡し、祖国を失い、彼女らの編隊は解散させられました。しかし、その中で、アーエルとネヴィリルだけは、シムーンで異世界へと飛び立ちました。そして元シヴュラたちは、彼女らに希望を託したのです。それは、まさしく、『ゼロの使い魔』のコルベール先生の抱いていた希望と一致します。コルベール先生は、才人のゼロ戦を、自分を異次元世界へと運んでくれる船だと見ていました。実際に彼は、
「才人くんの世界を見てみたい」
と言っていました。なにしろ現実世界は世界大戦へと突入してしまったのですから。つまり、『ゼロの使い魔』のゼロ戦は、『シムーン』では、シムーンだったのです。

それは、この現実世界からの逃避であり、私の渡米の原点もまさにシムーンの少女たちと同じでした。つまり、日本という腐敗した男尊女卑の年功序列の資本主義社会に出たくはなかった。そこで、大人になりたくなかった。つまり、大人になることを拒絶したのです。それで、私はボーイング社の旅客機に乗って、シカゴに行きました。つまり、私にとって旅客機が、シムーンだったのです。自由の国アメリカ、希望を持ってそこに移住しました。しかし、ここは世界にグローバリズムを蔓延させ、ネオリベラリズムこそ正義というイデオロギーによって支配されている社会でした。だから、私には、またシムーンが必要です。アメリカで大人になってしまったからです。このネオリベラル資本主義社会に入ってしまったからです。大人になるというのは、ネオリベラル・スレイヴになるということです。成人式は、奴隷拘束宣言なのです。よって、私には、大人になりたいという人がまったくわからないのです。
「どうしてそうまでして、大人になりたいのだろうか？」
と疑問に思ってしまうわけです。だから、私は再び１７歳以下となりたいのです。アンダー・セヴンティーンです。それには、やはりシムーンが必要なのです。

アメリカは、私によってまさにシムラークルム宮国です。シムラークラというのは、フランスの哲学者ボードリアールの言葉で、偽物と本物の区別がないコピーのコピーが乱立する世界のことです。そんな中では、キモオタは透明です。つまりネオリベラル消費社会の記号と言説が混在する圧力社会、ニューヨークがその最たるものです。そして、それを象徴したバベルの塔が世界貿易センターでした。そして、それに反抗する死の贈与として、テロリストは旅客機で、アイコノクラスト（偶像破壊者）となり、天国という異次元世界に召されたと彼らは信じています。つまり、彼らにとって旅客機が、シムーンだったわけです。ペンタゴンに突っ込んだとされる旅客機も消えたわけですから、ニューエイジに傾倒している人は、きっと「それは旅客機ごと異次元世界に飛んだからだ」と主張するかもしれません。しかし、ネオリベラル社会は、現実逃避はもっとも重い罪であり、それは脱走兵と同じように扱われるので、そんな中では、社会からひきこもっていたいキモオタにとってはまさに使役地獄です。だから、自殺は罪となるのです。しかも、労働者は、エンプロイー番号で登録され、まるで囚人番号です。数えられてしまう存在なのです。新たなる資本主義賃金奴隷です。すべては金と生産力に結びついているのですから。生産しても消費で金が消える、しかし金が消えてもクレジットカードという伝家の宝刀でさらに消費が進む、まさにシムラークルムです。終わりなき消費、そして消費力のない人は、セクシュアリティーの自由が剥奪されるという一望監視システムの権力機構。消費こそ正義という経済至上主義、非生産、非消費、非営利は、まさに経済至上主義者の敵です。そこでは、私は迫害され、いずれは排除されます。だから、排除される前に、私はシムーンを操縦して、異次元の世界に旅立ちたいのです。激流を渡る筏が必要なのです。

まあ、ところかわって、私の憧れのキャラは、パライエッタでした。彼女は一番ハンサムでかっこよかったですからね。背が高くて、強くて、たくましくて、度胸と豊胸を兼ね備えている、才色兼備の女性。でも、それぞれのキャラが個性がよくできていて、それぞれがそれぞれのキャラを引き立たせていましたから、キャラのインターラクションがキャラを支え合っていたと言った方が適当ですね。まさにパートナーの意思疎通ができてはじめて操縦できるシムーンの原点ですね。しかし、あそこまでキャラクターが発展しているとは、シェークスピア的だと思いました。

『ゼロの使い魔』を観ました。ああ、すばらしかったです。政治、陰謀、戦争犯罪、宗教、哲学、魔術、錬金術、神話、文化、すべてがこの作品には詰まっています。ああ、それにしてもルイズちゃん、かわいかったなぁああ。だって、イギリスの国旗のデザインになるぐらいですから！詳しくは、こちらの記事。



舞台は異次元世界のトリステイン王国、トリステインとは、アーサー王の騎士の一人トリスタンからちなんだものでしょう。リヒャルト・ワーグナーの楽劇『トリスタンとイゾルデ』の主人公でもあります。また、トリスタンの出身地は、フランスのケルト系の地域ブルターニュ（小ブリテン）なので、トリステイン王国は、ケルト系であることが推測されます。だから、ウェールズのシンボルである赤い竜にルイズが載っているのも、ルイズがブルターニュ人、つまりウェールズ人と同じケルト系であるので、ウェールズ人には、大歓迎されるのも理解できます。ウェールズ人は、大ブリテン（ブリテン島）に住んでいたブリトン人の末裔で、ブルターニュ人も、ブリトン人がフランスに移住してきて、その土地が小ブリテン（ブルターニュ）となり、その人たちの子孫です。

ゼロのルイズの「ゼロ」は空（くう）

ちなみに、トリスタンの語源は、ロマンス語の「triste」で、フランス語、スペイン語、ポルトガル語で、「悲しい」という意味です。そう、トリスタンとは、悲劇のヒーローであり、ブラジルでは、「サウダージ（saudade）」なのです。サウダージは、まさに諸行無常の響き、そう、祇園精舎の鐘の声なのです。虚無感、absenceなのです。absenceは今でこそ「欠席、いない、存在しない」という意味ですが、その言葉を解体するとab + essenceであり、abは「離れて」そしてessenceは「本質」という意味であり、つまり「本質がない＝無自性」となり、「独立して存在するものはない」というものであり、仏教では、「諸法無我」となり、つまり縁起ですべては成り立っている、それこそ「空」であり、虚空でありゼロなのです。空は無なのです。その「虚空、虚無」の魔法使いがルイズなわけです。だからサウダージなのです。そう、彼女は悲劇の主人公だったのです。そして、ルイズは、ルイズ・ド・ラヴァリエールをモデルにしたキャラだそうです。

魔術、または錬金術のシンボルである五芒星は、世界の四大元素の土、火、水、風と、そして神秘主義の系統の虚無を表しており、それは、ギリシャとインド哲学にも通じます。ギリシャでは、エンペドクレスが、世界の四大元素は、火、空気、水、土で成り立っているとしました。そして、アリストテレスは、四大元素にエーテル（空）を加えて、五大元素にしました。つまり、虚無は、空であり、それは、五番目の元素で、もっとも強い秘伝の錬金術とされます。その系統が、ルイズだったのです。インドでも、六師外道の一人であったアジタ・ケーサカンバリンが、万物は地水火風という四大元素でしか成り立っていないと説きました。シッダールタも、その説を支持していたようで、それをベースに法を説きました。それで原始仏教では、色は四大によるものだとしていました。そして、同じく六師外道のマッカリ・ゴーサーラは、四大元素に虚空を加えて（いわゆる五大）、さらに苦・楽・霊魂・得・失・生・死を加えて、１２要素としました。しかし、仏教では、基本的に世界は五大元素で成り立っているという立場を取っています。それは四大に空（虚無）を加えて、五大としたものです。そして、密教の呪文の「ア・ビ・ラ・フン・カーン」も「地水火風空」を表しています。五輪塔は、それを象徴しているのです。

そして、空海の「空」も、五輪塔のてっぺんにあるカーンなのです。それは、ナガルジューナの縁起説をさらに精密化した「空の哲学」の影響も受けているはずです。空の哲学は、いわゆる「ゼロの哲学」です。空はサンスクリット語で「スンヤータ」で、それは「ゼロ」を意味します。このスンヤータがアラブを経由して、ヨーロッパに入ってきて、ゼロとなったのです。それで、数学はゼロを使うようになったのです。だから、ルイズは、ゼロの錬金術師であり、空の錬金術師だったのです。魔法がろくに使えないから「ゼロのルイズ」というニックネームが学園でついてしまっていましたが、皮肉にも、それが本当のことだったのです。つまり、最初は「ゼロ」は魔法の授業０点の意味でいじめられていましたが、いわゆる「ゼロののび太」のような「落ちこぼれのルイズ」のようなものでしたが、エピソードが進むにつれて彼女が才人（ガンダルフ）の力によって虚無の魔法使いとして目ざめたのです。そして、「ゼロ」は虚無という意味となり、虚無のルイズとなったのです。なぜなら五大元素で最高とされる虚無＝空＝スンヤータ＝ゼロの魔術師の家系だったことが明かされたからです。ゼロという意味がここまで変わるなんて、アニメはすごいです。はじめは中傷の称号が、高貴な称号と変化してしまうのですから。それは、まるで『学園アリス』の「無効化のアリス」のようなものでした。無効化のアリスは魔法を無効にしてしまう、つまりゼロにしてしまう魔法なのです。

また、トリステイン王国の伝説によれば、日食のときに現れた竜がシエスタの実家の村に宝を隠しているとのことで、学園の調査隊が調査に乗り出しますが、発見すると、実はその竜は、大日本帝国海軍のゼロ戦で、メイドのシエスタの曾祖父が海軍少尉としてトリステイン王国に異次元移動してしまったときに乗っていたものです。シエスタの曾祖父は、「佐々木」と名乗る人物でした。そしてもう亡くなっていました。たぶん、太平洋戦争中に、バミューダトライアングルのようなところで偶発的に異次元の世界へとワープしてしまったのでしょう。しかし、その曾孫娘が年頃になっているのですから、それで才人は、シエスタに、「とてもなつかしく感じるのは、シエスタが日本人の血をひいているからだ」と嬉しくなります。つまり異次元に渡った日本人が彼のほかに過去にいたということです。ルイズは、ゼロ戦のことを「羽衣」と呼んでいましたが、ゼロのルイズがゼロ戦に載るという、しかもゼロ戦はトリステイン臣民にとっては、竜であり、しかもゼロ戦は緑色ですし、日の丸がとても目立ちます。ゼロ式戦闘機も、「虚空の戦闘機」であり、虚無の竜となったのです。このアニメの駆使されたシンボリズムには、ほんと畏敬の念をもってやみません。

ルイズに萌えー！

それにしても、ルイズは、かわいいでしゅ。萌え〜！ってなってしまいます。私が中西部に住んでいたとき、留学生でいましたよ、ルイズみたいな女の子。もちろん髪の色はピンクではありませんでしたが。でも、髪型とか、体型とか、態度とか（サディストかどうかはわかりませんが）、似てました。彼女は、フランスのトゥルーズ出身って言ってました。ああ、かわいかった。ルイズを見ると、その子のことが、フラッシュバックのように蘇りましたよ！ああ、でも、記憶の中でしかないです。写真もないですし、ただ映画館で会っただけでしたから、それに彼女は高校生だったし…。私がもしあの時、高校生だったらなら…。フランスに行こうかなぁ。とくにトゥルーズに！

また、ルイズの力によってトリステイン王国は、アルビオン共和国の侵略から救われました。そう、ルイズは、ジャンヌ・ダルクのようでもあります。あぁ、フランスに行きたいなぁ。

反戦運動家コルベール先生

日食のときに元の世界に帰れるというのは、ピンクフロイドの『Dark Side of the Moon』の「eclipse」という曲を思い起こせます。私も日食のときに、別世界に旅立とうかなぁ。また、才人は、秋葉で異次元世界に迷い込んだのですから、彼もオタクだったのです。女性に相手にされなかったオタクが、異次元世界でルイズのような可愛い子とアドヴェンチャーをできる、それはまさにオタクにとっては、夢の話です。しかし、才人とルイズは、結婚してしまいましたから、ほんとがっかりです。あのエクレルダムラの花は、まるでクロワチア女のスカーフのようでした。それがネクタイとなり、人々を企業の賃金奴隷制度に束縛させる首輪となりました。それこそ、資本主義ビジネスです。私は結婚廃止論をずっと唱えてきましたから、彼らの結婚は、このアニメを堕落させたものとなったと受け止めます。やはり結婚至上主義、そして恋人のために死ぬというロマン主義が蔓延したアニメとなってしまいました。貴族の名誉のために死ぬのではなく、愛する異性のために死ぬ、それこそ美徳だと才人は主張していました。それは、市民社会が発達しておらず、貴族社会であるトリステインでは異質な考え方でしたが、しかし、彼は、異性のために死ぬことは国民主義の土台であることをわかっていないようでした。ロマンチストのモットーとはなにか、戦争、革命、恋愛です。つまり、国家は国民に恋愛することを奨励するのです。そうやって、才人は、女王陛下のいいなりとなってしまったのです。そう、国家は国民に戦う理由を与えなければならないのです。そうやって女王は、才人とルイズを最前線に送ったのです。ルイズの才人との結婚は、まさに近代国家主義には欠かすことのできないロマン主義だったのです。彼は、愛郷心を語り出し、トリステインのパトリオットとなってしまったのです。

つまり、才人の取り巻きは、コルベール先生を抜かせば、すべて国家主義者だったのです。コルベール先生だけは、トリステイン王国という現実から逃避して、才人の住んでいた東方の国に行きたいと言っていましたから。そう、彼は国家を捨てる気だったのです。それはそうです、コルベール先生は元軍人で、国家に奉仕ということで、村人を虐殺に加担してしまったんですから。今まで軍人として忠誠を誓ってきた国家に幻滅したわけです。それで、彼は異次元の世界に行きたいと願っていたのでしょう。「才人君のいた世界には、希望がある」と言っていましたから。まあ、私は、日本という国が現実でしたし、そこは絶望しかありませんでしたから、アメリカという自由の国に希望を託して、渡米したんですけどね。だから、私は、コルベール先生のことがよく理解できるのです。だから、彼は、人々から見れば、国家反逆者であるように、私も日本人から見たら、非国民なんでしょうね。

だからこそ、私は、魔法学院のコルベール先生にもっとも敬意を表します。まさに彼こそ反戦の意志を貫いて死んだ人でした。若い時に戦争で一つの村を焼き払うという虐殺に加担した人道に対する罪に悩み苦しみ、しかも、隊長としてその虐殺任務を遂行したので、その戦争犯罪の体験から、生徒たちや軍人に戦争の愚かさと悲惨さを一徹して説きました。そして、女王の命令で、軍隊が学園を占拠したときさえでも、コルベール先生は、学園の自治権を頼りに生徒たちを守るために抵抗しましたが、力づくで押さえ込まれて、男子生徒は戦争に狩り出されてしまいました。『ゼロの使い魔：双月の騎士』の第９話の「炎の贖罪」には、本当に、胸を痛めて涙を流してしまいました。このアニメは、まさに反戦の意志が一貫されているのです。

それにしても才人が異性、国家、神、それに奉仕し、死ぬことこそが、最大の名誉であることを誇りに思っていたとは、この秋葉のオタクが、貴族社会を批判しながらも、恋愛至上主義的国家資本主義の亡霊に、異次元世界に来てまでも取り憑かれていたとは、とても残念でなりませんでした。才人にとっては、トリステインは新天地でしたが、彼は結婚をしたことによって、その新たな現実に束縛されてしまいました。コルベール先生だけが、才人の語る身分社会のない基本的人権と自由平等の精神を理解していました。他の連中は、貴族が存在するのは当然であるとしか思っておらず、ルイズも才人の語ることが理解できず、その考えを改めることは出来ませんでした。トリステインは腐った社会だったのです。そんな腐敗した社会では改革も望めませんし、そんなところに留まろうとした才人にも、私は失望しました。コルベール先生は、独身みたいだったし、たぶん出家者のような格好をしていましたから、トリステインから逃避して日本に行こうと思ったのでしょう。まあ、たしかに君主や貴族がいる社会は、民主主義に反するので、やはりこの現実の世界のほうが、明らかにトリステインよりはましだということは、確かでしょう。私は、コルベール先生の世捨て人的な精神に、共感します。ジョン・レノンも、もし現在まだ生きていて、このアニメを観ていたならば、きっとコルベール先生に共感していたことでしょう。

ニコニコ動画という視聴者参加型の動画サイトで、『キミキス』を見る度に、「誠死ね」という憎しみに満ちたコメントがよく出ています。誠とは、『スクールデイズ』の男の主人公の伊藤誠のことで、彼は、クラスのほとんどの女子とやりまくったために、自分を誠の本当のガールフレンドだと思い込んでいる女の子に殺されてしまいます。誠は、オルフェウスやナザレのイエスのように殺されてしまいます。オルフェウスは、女の子をすべて拒否したために殺されます。また、誠は女の子をすべて承諾したために殺されてしまいます。イエスは、ユダヤ教で穢れとされていた身体障害者や娼婦なども受け入れたため、権力に目をつけられて、いずれ殺されます。
「皆の友だちはだれの友だちではない」
という、誠も皆のボーイフレンドであってだれのボーイフレンドではないという、オルフェウスもだれのボーイフレンドにもならなかったので、殺されました。誠も、言葉ちゃんと世界ちゃんのどちらのボーイフレンドではなかったのです。イエスはアガペーという愛を与えましたが、誠はエロスという愛を与えました。そして、言葉（ロゴス＝神）と世界（コスモス＝肉体）の二重性を持っていたために、特殊な存在として、殺されてしまったのです。「オルフェウス死ね」とバッカスの巫女が、「イエス死ね」とユダヤの群衆が、そして「誠死ね」とキモオタの群衆が叫ぶのです。しかし、キモオタは、だれかのボーイフレンドになりたいんだけどなれないという、誠のように自分で選んでならないのではないのです。シッダールタのように自分からセックスしないという選択はできないのです。だから、仏教ではキモオタは救われないのです。それこそキモオタのサウダージ（悲しみ）です。だから、私も、『逆襲のシャア』で、シャアがララという名前を寝言で言っていたと証言した女性がたくさんいるということを聞いた時に、「シャア死ね」と思いました。

そのアニメの影響力というのは、絶大なものということがわかります。『ご愁傷さま二ノ宮くん』でも視聴者のコメントで出てきますからね、西園寺世界の名前が。スクールデイズは、本当に衝撃だったんでしょうね。「誠死ね」というのは、すでにコード化して、オタク界では、言説になっているのです。つまり、女にモテてうらやましい主人公に対する嫉妬の言葉として、定着した模様です。今年の流行語大賞は、「誠死ね」でしょうね。それこそ、キモオタの叫びなのです。まあ、私は、セクシュアリティーの解放が人生最大の悲願なので、サマンサ・ジョーンズのような、女性の色情家が登場すればいいと思っていますから、個人的に誠に対しては、そんなに恨みはありません。ようするに、男性至上主義社会を打ち倒せばいいのです。

ああ、それにしても、星乃結美ちゃん、かわいいなぁあああ。ゲームバージョンの結美ちゃん、アニメよりは、動きが少ないものの、表情の微妙な変わり具合とか、そう、眉のちょっとの動きでここまで私の体が反応してしまうなんて。その度に、私は、恍惚状態となり、
「あああああ、かわいいいいぃぃいいい」
とデレッとなってしまいます。私はやはり神経がそうとう過敏なんだろうなぁ。対人恐怖症もそのせいなんでしょうかね。でも、結美ちゃんの笑顔はかわいい。それに、手を胸に当てて、斜め３０度に体を向けて話したり、興味があるときは、両手を合わせて話したり。瞬きもまた、かわいいー！「えっ」と驚く表情とかも、くわっかかかー。また「クスっ」って笑うところも、もう、かわいくて仕方がないで〜す。そして、自分の聞きたいことを、話してくれるというのが、すばらしい。
「あなたの声が聞きたかったから電話したの。。。」
とか、もうそんなこと言われたら、
「ぎがががぁぁ！！！」
と昇天してしまいますよ。まさに聖テレジアの法悦です。こんな子が現実の世界に存在しただろうか！！！！このネオリベラル資本主義社会では、一切存在しなかった。高校のときも、すでに女子高生は、援助交際システムに洗脳されていて、冷酷なほどに、私はキモオタとして迫害されてきたんです！陸橋から飛び降りようかと思ったほどですよ。陸橋は私にとっては自殺の記号でしかありませんでしたが、その陸橋が女子高生の群衆に覆われてカリスマの演説に酔いしれている映像にはほんとに驚きましたよ。ああ、キミキスのゲームが欲しいなぁ。どうしてアメリカでは発売してないんでしょうか。

しかし、結美ちゃんは、光一に独占されてやがる、ふざけた野郎だ、ほんと私の男に対する嫌悪感と憎悪を助長させるだけの蛆の沸いたような腐ったキャラだ。だから、私は「光一死ね」とコメントを書き込むのです。まあ、「誠死ね」にしておきましょうかぁ。それじゃ、
誠死ね！

くくぁああかかかかかかかかぁぁぁああかかかかかぁぁ！！！！！
『ご愁傷さま二ノ宮くん』の第８話を見ました。ナチスドイツの「ジーク・ハイル」が、ガンダムでは「ジーク・ジオン」となり、そして二ノ宮くんでは、「ジーク貧乳」となります。それが北条麗華に対する個人的崇拝となっていました。しかも、中南米のマヤ文明のピラミッドの上で。それが、この映像です。そして、もっとも憎むべき敵は、巨乳とされます。そう、貧乳が善で巨乳が悪という二項対立概念のプロパガンダです。月村真由ちゃんは、町中を歩いていると、「巨乳だ！」と人々に迫害されてしまいます、まるでナチスがユダヤ人に対して迫害したように。くむー、すごい、すごすぎる。

でも、やっぱり一番度肝を抜かされたのは、だれであろう綾川日奈子さん（一番髪の短い黄色い髪の女の子、ショートはほんとかわいいよね〜！）、この子は、アナシルマ（スカートの下のパンティーを露出する行為）をやるどころか、同性の女性に対してまでもセクハラをして喜んでいるのです！サキュバスの月村真由ちゃんが
「ラーメンを作るのを手伝って」
と日奈子さんに頼んだのが発端で、日奈子さんは、厨房は暑いから、なんと超破廉恥なメイド服を無理矢理真由ちゃんに着させたのです。いや、さすがのサキュバスもたじろいでしまったようです。っていうか、サキュバスが男性恐怖症というのもちょっと信じられませんが。サキュバスは、アダムの最初の女であったリリスの娘たちであるので、性的にとても攻撃性のある亜種であるのに…。さすがのサキュバスも腐女子にはかなわなかったのです。もはや、腐女子無敵！それも、エプロンの下にはなんと水着という、超大胆な！それがこの映像。奥城いろりも犠牲となり、また、あんな軍隊訓練を受けた北条麗華の専属ボディーガードの格闘技の強い霧島しのぶちゃんも、さすがに日奈子さんに迫られては、あまりもの恐怖のために手足がすくんでしまったようで、破廉恥メイド服に着替えさせられてしまいました。それがこちらの映像。やはりどんなに強い人でも性的に迫られたら、ひるんでしまうのでしょうか？とくに腐女子は、こ…こわい。おそるびき、腐女子！「腐女子、自重！」なんてね！これほどまでに、自分のセクシュアリティーに自信をもっているなんて、くわーかっかかか！日奈子さんは、BLに傾倒しているようですが（ちなみに真由ちゃんも）、なんと百合にも入り込んでいるようです！その後は、日奈子さんにみんな洗脳されたみたいで、ピンク、黄色、緑、白と、４人とも目が逝っちゃっていました。それに、日奈子ちゃんは、京都の修学旅行でも、夜這をかけてきた男子にサービスしちゃうって言っていたし、それで女の子たちと寝室でくすくすと笑っていたし、私は、
「Oh My Fucking God!!!!!!!!!!」
と叫びまくってしまいました。ああ、女の子たちのエロチックな笑い声、天国だー！こんな子が私の学園にいたならば、絶対に渡米することはありませんでした！これこそ、私が求め続けてきたセクシュアリティーの解放です。それこそが、自由です！天のウズメから伝わる日本のコメディーを継承している綾川日奈子さんこそ、私のヒーローです！
日奈子、万歳！